SIMBOLISTICA OUĂLELOR DE PAȘTI

Simbolistica oualor de Pasti trebuie cautata inainte de nasterea lui Hristos, in timpuri stravechi. Oul era dat in dar, fiind considerat simbol al echilibrului, creatiei, fecunditatii, simbol al vietii si al reinnoirii naturii, obiceiul vopsirii lui fiind intalnit la chinezi cu doua mii de ani inainte de Hristos.  Obiceiul colorarii oualor s-a transmis crestinilor si este inca practicat mai ales la popoarele Europei si Asiei. Spre deosebire de alte tari ale Europei, unde obiceiul s-a restrans sau a disparut, la romani a inflorit, atingand culmile artei prin tehnica, materiale, simbolica motivelor si perfectiunea realizarii.
Folclorul conserva mai multe legende crestine care explica de ce se inrosesc ouale de Pasti si de ce ele au devenit simbolul sarbatorii Invierii Domnului. Una dintre ele relateaza ca Maica Domnului, care venise sa-si planga fiul rastignit, a asezat cosul cu oua langa cruce si acestea s-au inrosit de la sangele care picura din ranile lui Iisus. 
Culoarea rosie cu care le vopsesc crestinii la Pasti, reprezinta pe de o parte focul, cu puterea lui purificatoare, dar si sangele lui Iisus care s-a scurs pe cruce pentru mantuirea lumii.Ciocnitul oualor semnifica sacrificiul divinitatii primordiale si se face dupa reguli precise: persoana mai in varsta (de obicei barbatul) ciocneste capul oului de capul oului tinut in mana de partener, in timp ce rosteste cunoscuta formula "Hristos a inviat", la care se raspunde "Adevarat a inviat". 

Rosu = simbol al sângelui, soarelui, focului, dragostei si bucuriei de viata.

 Testul nr. 1

Rezolvati testul grilă de mai jos :

https://docs.google.com/forms/d/1rYzwf8JKD5Luxx3LPpzM2uHzFaqjEvUvOFJvz_2M3pA/viewform

http://www.sumopaint.com/app/

Barocul cu frumusețile lui artistice !

Impresionismul. Claude Monet

       

Claude Monet  (1840-1926)

Impresie, rasarit de soare - 1872.

           Impresionismul este un curent artistic apărut la Paris în deceniul 7 al secolului al XIX-lea ca o artă nouă,în care  un grup de artiști  (pictori, apoi sculptoriși gravori) resping temele oficiale

      (istorice, mitologice, anecdotice), adoptând o viziune originală   asupra lumii sensibile. Cuvântul ”Impresionism ” a fost dat după titlul tabloului lui Claude Monet – ”Impresie, răsărit de soare”, fiind expus la Paris în 1874  într-o expoziție organizată de Societatea Anonimă de pictori, sculptori si gravori din care făceau parte :

  Camille Pissarro (1830 - 1903)

  Claude Monet (1840 - 1926)

  Pierre-Auguste Renoir (1830-1903)

  Edgar Degas (1834-1917)

  Paul Cezanne (1839-1906)

          Stilul lor era contrar standardelor Academiei de Arte Frumoase

din Franța, cea care hotăra conținutul picturilor (subiecte istorice, teme religioase, portrete) și tehnica folosită : culori sobre, imagini rafinate care reflectă realitatea, redate prin linii exacte și culori neamestecate. De aceea lucrările impresioniștilor au fost respinse și nerecunoscute. 

            Însă o dată cu moartea lui Camille Pissarro în 1903, acesta va deveni cel mai important curent artistic, revoluționând pictura franceză de  atunci încoace.  

           Oscar-Claude Monet  (1840-1926)  este considerat  cel mai  mare pictor impresionist. S-a nascut la Paris, in Franta, pe 14 noiembrie 1840   fiind cel de-al doilea fiu al lui   Claude-Adolphe si al  Louisei-Justine Aubrée Monet.

                      La varsta de cinci ani familia sa se muta in  portul

Le Havre, pe coasta Normandiei, locul unde avea sa-si petreaca copilaria.La scoala, Monet era un elev de nivel mediu la toate materiile, cu exceptia orelor de arta, unde dovedea un talent natural la desen, in special la caricaturi. Cu toate ca tatal sau nu era de acord cu interesul fiului sau pentru arta, Monet avea un aliat in persoana matusii sale, Marie-Jeanne Lecadre, pictoriță  amatoare. Intre anii 1859-1860,  a studiat arta la Paris, intreaga sa viata de student fiind coplesita de greutati financiare.

             Primele picturi din tinerete au fost cele de la țărmul Senei,

porturile, ambarcatiunile, care i-au atras  simturile.

               Primul sau mentor a fost pictorul Louis Eugène Boudin,

celcare l-a invatat sa  foloseasca  culorile in ulei si tehnicile de pictura

en plein air. Lui Boudin ii placea sa picteze in natura,considerand ca 

in acest fel  putea imortaliza imaginea dinaintea sa, mai clara si cu 

mai multa propetime. Aceasta teorie l-a impresionat pe Monet, teorie 

care avea sa devina baza  fundamentala a intregului curent

impresionist. Intrebat  despre culori, artistul  Monet a raspuns :

   

          “Lucrul cel mai important este sa stii cum sa utilizezi culorile.

Alegerea lor este o problema de obisnuinta. Pe scurt folosesc albul, 

galbenul, rosul aprins, albastrul de cobalt, verdele crom.  Asta-i tot”.                          

           În  1870 ,  Monet se casatoreste cu Camille Doncieux, modelu

favorit pentru picturile sale, cu care va avea doi fii, Jean si Michel. 

Curand artistul va renunta  la figurile de mari proportii si isi va alege 

acele teme  in care pamantul, apa si lumina se gasesc împreunate.

          Se va stabili, la finele anului urmator, la Argenteuil, o zona

mirifica pe malul Senei.

          Capodopera a activitatii sale artistice,  Macii salbatici-1873 ,

 aceasta fermecatoare pictura, o infatiseaza pe Camille Monet, sotia sa, 

alaturi de fiul lor Jean, in campurile din apropierea casei  din 

Argenteuil.Contrastul de care era puternic atras artistul, cel  

rosu – verde,  a fost  realizat  aici intre iarba verde si macii rosii  pictati

prin miscari de tamponare usoara a suprafetei . Pe langa culoarea rosie dominanta in care sunt reprezentati macii,  Monet a folosit si note usoare de galben care invioreaza compozitia.  

           Dupa moartea sotiei sale Camille, in 1879, artistul se muta la Giverny  si se va casatori cu  Alice Hoschede. 

            Marea sa obsesie de viata legata de  gradini a ramas insa  gradina de la Giverny.  La o varsta mai inaintata, artistul isi amintea:                              

               “Acum patruzeci de ani , cand m-am stabilit aici, am gasit doar o casa de tara si o livada pustie” dar “am sapat, am plantat si m-am inradacinat aici” si rezultatul  a fost o adevarata capodopera de arta horticola pe care o descria ca pe rezultatul unei “munci lente, ordonate, efectuate cu multa dragoste.”

             Pasiunea lui Monet pentru flori era impartasita si de alti cativa pictori impresionisti, în special Gustave Caillebotte. “Nu uita sa vii pe luni, cum am discutat,” ii scria Monet  prietenului sau. “Toti irisii mei vor fi înfloriți.”

             Pentru grădina sa, Claude Monet  a ales florile în asa fel incat sa poata crea  aranjamente florale placute și contraste de flori  în orice anotimp.

             A introdus multe plante  neobisnuite. Afecțiunea sa pentru

 speciile  exotice  fiind stimulată de splendidele flori  din  stampele

 japoneze pe care le admira atât  de mult.

”Nu am decât meritul de a fi pictat întocmai după natură,

străduindu-mă să reproduc propriile impresii față

 de fenomenele trecătoare și schimbătoare”.

              Cu aceste cuvinte Claude Monet își definea în 1926 propria

activitate la sfârșitul unei lungi existențe dedicate cu pasiune, în totalitate, picturii. El a rămas în istorie drept părintele fondator

al mișcării impresioniste .

            În  1923  suferă o intervenție chirurgicală la unul din ochi

deoarece suferea tot mai mult de pierderi de vedere.

      Se stinge din viață pe data de 5 decembrie 1926, fiind

 înconjurat de prieteni și este înmormântat la Cimitirul Bisericii

Giverny.

Poezie

”Plâng heruvimii pe spatele tău, doamnă

cum stai golașă-ncercănată-n toamnă

de prin icoane îți ghicesc jivina

și-mi vindec plictiselile și vina

pe lac cu nuferi înfloriți sub gheață

mă vindec de-ntuneric și de gheață

iar de scobești cu aripa-n namet 

gura-mi miroase-a codru tămâiet.”
                                 (Cristian Bădiliță - Iubiri postume)